Un grande video di Aaron Draplin e LinkedIn per imparare a progettare un logo e a ricercare le idee e i concetti necessari. Molti dei suggerimenti forniti sono applicabili anche a qualsiasi processo creativo e Design del prodotto e l'ideazione.
Contenuti
Il video dell'esperto di logo design
Aaron è sicuramente un personaggio e un grande comunicatore, ma prima dei nostri consigli e suggerimenti, concentriamoci sul suo modo di lavorare, a partire dalla fase di ideazione, sulle cose da fare e da non fare applicabili a molti processi di Product Design:
Prima l'"hardware" 🙂
"La magia di una matita, di un foglio e di appunti sul campo".
- all'inizio solo carta e penna! ... per far passare qualsiasi idea almeno a livello visivo. Usare il software solo dopo. E - come lui - un software con una buona ergonomia per le attività più frequenti e che si padroneggiano bene vale ogni centesimo.
- un piccolo taccuino di carta: si possono conservare le idee per il futuro, invece di non aprire mai un vecchio file conservato da qualche parte. Inoltre, se vi viene un'idea o vedete qualcosa mentre siete in viaggio o a casa, potete aggiungerla in pochi secondi -> "note sul campo“
Metodologia di progettazione del logo
- prima di ogni cosa, scrivete ciò che il cliente vuole ottenere o il messaggio da trasmettere (come in un progetto di design, le caratteristiche del prodotto)
- e poi, cosa più importante: provate, provate, (...) e provate ancora e non fermatevi alla prima idea che vi sembra buona:
- realizzare un'altra variante (più piccola, più grande, più spessa, più semplice, ruotata, con curve, caratteri, orientamento diversi...)
- mettervi in una situazione o in un atteggiamento in cui vi sorprendete / non ci sono limiti qui
- utilizzare materiale di ispirazione (libri, letteratura, siti web...), che non dia soluzioni finite ma di base; andare alla radice dei concetti elencati sopra
- confrontare con altri (tentativi precedenti, dello stesso settore, di aziende diverse, vecchie o moderne...)
- vedere da lontano, ruotare la pagina, invertire i colori
- applicarlo a uno scenario reale, in un contesto (lettera cartacea, prodotto, sito web, camion, maglietta...)
- considerare il cliente, considerare la concorrenza
- ... e ripetere il ciclo finché il budget o il tempo non sono scaduti, ma non fatevi fermare da questo se non siete soddisfatti. Nessuno vi ringrazierà per aver rispettato il budget.
- giungere a una conclusione/scelta (in base alla nostra esperienza, questa è l'unica fase in cui si dovrebbe limitare la selezione a poche proposte per mantenere l'attenzione e non disperdere le opinioni)
- un paio di proposte
- insieme al motivo per cui il progettista è arrivato lì e qual è il pensiero che sta alla base
Libri consigliati
Aaron raccomanda Marchi e simboli, da Yasaburo Kuwayama, nel 1973, due libri di contenuti in bianco e nero:
- Volume 1: Disegni in ordine alfabetico
- Volume 2: Disegni simbolici
(inglese o giapponese; difficile da trovare sotto $70 ciascuno; altri due volumi a seconda dell'edizione esatta; sono stati anche ripubblicati da Editori Rockport in un formato di copertina più morbido ma con lo stesso contenuto)
Aggiungiamo, dello stesso autore Yasaburo Kuwayama, il suo Marchi e simboli del mondo con quasi 6000 loghi, raggruppati per stile simile.
E vi consigliamo anche la bibbia del logo design(!), con più di 6000 loghi e un maggior numero di contesti, studi e spiegazioni, un libro simile ma in qualche modo più facile da trovare Logo Modernismo di Jens Muller e Julius Wiedemann nel 2015. Per la sua qualità , ma anche per la disponibilità rispetto ai precedenti, abbiamo incluso anche questo nella nostra collezione di libri sul Product Design.
Ulteriori suggerimenti per il design del logo
- fare alternare sessioni creative individuali sessioni con i colleghi: discutere con altri che sono stati (clienti, colleghi) e non sono stati coinvolti (occhi nuovi)
- spiegare come si è arrivati a questi progetti (come ha fatto Aaron sopra) è positivo, ma logo dovrebbe essere prezioso anche senza alcuna spiegazione, anche se visti fuori dal contesto,
- cercare di sguardo con palpebre quasi completamente chiuse: inizierete a vedere solo in bianco e nero (non è necessario alcun dispositivo!).
- Prima la ricerca su carta/matita, ma assicuratevi anche di essere abili con il computer in 2D: Non è come la progettazione CAD per un disegno tecnico: con il CAD, il vostro lavoro richiederà "solo" più tempo, ma qui, in Illustrator o equivalente, limiterà la vostra capacità di produrre molte varianti in pochi minuti, quindi la creatività , e di conseguenza la qualità del risultato finale/pensiero.
- design con un messaggio o un intento innegabileNessun trucco visivo o di messaggio troppo intelligente. Se una forma è allineata, deve essere perfettamente allineata visivamente; se una forma è centrata o simmetrica, deve essere perfetta, e così via. Fate attenzione alle scelte intermedie (allineamenti, colori spenti, scherzi, doppi sensi...).
- ma se si volesse, in particolare, per un nuovo logo, provare ad avere un design senza tempo, bene 100 anni fa così come tra 20 anni con lievi variazioni o aggiornamenti. Alcuni caratteri o forme sono molto legati a un certo periodo (es: Gothic, Times New Roman...).
- ... e insieme al consiglio precedente, mantenete il design semplice! Potreste voler consultare il nostro articolo dedicato al Design semplice approccio.
E l'ultimo consiglio: non è possibile controllare tutti i marchi o tutti i libri di logo. E potreste non avere accesso a un avvocato specializzato in loghi (ma è utile in alcuni casi!), quindi almeno fate sottoporre la propria creazione a un concorso d'immagine online motore di ricerca E anche a online banche dati sui marchi per vedere se, per "coincidenza", la vostra nuova creazione è simile o identica a qualche logo già esistente!